DANU Ceramics: Poznaj markę
"Danu była starożytną celtycką boginią ziemi i kreatywności oraz hinduistyczną boginią wody – trzech podstawowych elementów niezbędnych do tworzenia ceramiki. Uważa się, że obie boginie mają wspólne pochodzenie, sięgające czasów, gdy ludy wedyjskie z Azji Południowej handlowały i utrzymywały kontakty z Celtami z Europy Zachodniej. Wiele cieków wodnych w Europie i Azji nazwano na cześć Danu, na przykład Dunaj w Niemczech i rzeka Danu w Nepalu. Dawne ludy Europy Zachodniej i Azji Południowej uważały się za dzieci Danu. W Irlandii nazywano je Tuatha Dé Danann (ludem/plemieniem bogini Danu)."
To Ruth, założycielka i twórczyni DANU Ceramics.
Ruth ukończyła National College of Art and Design w Dublinie w 2011 roku, a w 2015 roku założyła DANU. Pochodzi z Dublina w Irlandii i mieszka tam od urodzenia. Każdy przedmiot jest przez nią projektowany i wykonywany przy użyciu szerokiej gamy technik, takich jak ręczne formowanie, stapianie szkła i praca z płytami. Ruth uwielbia eksperymentować z różnymi rodzajami gliny, szkliwami i materiałami, takimi jak złoto 22-karatowe, masa perłowa i szkło. Każdy stworzony przez nią przedmiot jest wyjątkowy i niepowtarzalny.
Niedawno zaczęła kolekcjonować i sprzedawać niezwykłe prace innych rzemieślników z całego świata, takie jak złota biżuteria z lapis lazuli z Afganistanu, agaty z Brazylii, szklane koraliki z Ghany i Etiopii oraz niesamowite ozdoby wykonane przez uchodźców (inicjatywa ONZ).
Inspirację czerpie z podróży, natury i swojej ojczyzny, Irlandii. Ruth i jej partner poświęcają dużo czasu na dopracowanie każdego zdjęcia. Podczas każdej podróży zbierają piękne i niezwykłe przedmioty od lokalnych rzemieślników, które wykorzystują w swoich fotografiach: miedziane łyżki z Lhasy w Tybecie, ceramikę z Takayamy w Japonii, mosiężne przedmioty i tkaniny z Varanasi w Indiach oraz rzeźby z Flores w Indonezji. Ruth ma nadzieję, że przeglądając jej sklep, ludzie poczują się tak, jakby wyruszali w podróż. Każdy produkt ma swoją historię do odkrycia.
Jej misją jest tworzenie niewielkich serii produktów, przystępnych cenowo i wysokiej jakości, które będą służyć przez długi czas. Ruth uważa, że etyczne rękodzieło może być łatwo dostępne. Jej wyroby zachowują ekskluzywny charakter nie dzięki wysokim cenom, lecz dlatego, że nie są produkowane masowo. Pudełka na biżuterię są wykonane z papieru kraft z recyklingu. Zamiast plastikowych materiałów opakowaniowych używa tektury falistej, a do wysyłki wykorzystuje pudełka z recyklingu pozyskane z lokalnych sklepów.
Ruth uwielbia osobiście dostarczać zamówienia swoim sprzedawcom w centrum Dublina, zatrzymując się na pogawędkę i spotykając innych projektantów oraz właścicieli małych firm. Firmy o silnej świadomości ekologicznej, stosujące przyjazne środowisku praktyki, mają mniej pracowników, wytwarzają mniej odpadów i notują niższą rotację kadr niż duże przedsiębiorstwa. Małe firmy to przyszłość i z natury są bardziej ekologiczne, bez greenwashingu wielkich korporacji.
Ruth uważa, że przedmioty wykonane z gliny powinny zachowywać naturalny charakter, wyrażający szacunek dla integralności przedmiotów i naturalnych procesów, z widocznymi śladami ręcznego wykonania. Wabi-sabi (侘寂) to starożytna filozofia zakorzeniona w buddyzmie zen. To japońska estetyka, która ceni niedoskonałość, rękodzieło i prostotę. Przywodzi na myśl rustykalną prostotę, świeżość lub spokój i można ją odnosić zarówno do przedmiotów naturalnych, jak i stworzonych przez człowieka, a także do dyskretnej elegancji. Może też odnosić się do osobliwości i anomalii powstających w trakcie procesu tworzenia, które nadają przedmiotowi wyjątkowość i elegancję. Jako była perfekcjonistka, Ruth głęboko utożsamia się z tym cytatem: „Zaakceptować świat takim, jaki jest: niedoskonałym, niekompletnym i przemijającym, a następnie pójść o krok dalej i celebrować tę rzeczywistość, to coś w rodzaju wolności.” - Richard Powell, autor książki „Wabi Sabi Simple: Create beauty. Value imperfection. Live deeply” (2004).
